Rusia vs. Beverly Hills

Las dos piezas del concierto  'Rusia vs. Beverly Hills' de Sergei Rachmaninoff (1873-1943) fueron escritas en momentos vitales del compositor muy diferentes. 

La primera, el Concierto para piano No. 2 en Do menor, Op. 18, de 1901, es una de las obras más populares del repertorio, tanto entre el público como entre los intérpretes. Una pieza llena de gloriosa melodía, emoción romántica y virtuosismo emocionante. El concierto abre con acordes solemnes en el piano, que dan paso a un tema amplio y melódico. Un movimiento que está lleno de contrastes dramáticos y exuberancia rítmica.

El segundo movimiento Adagio sostenuto es lento y contemplativo, donde el piano y la orquesta dialogan de manera íntima. El final, Allegro scherzando, es brillante y energético, con un tema principal vibrante que evoluciona a través de una serie de transformaciones virtuosas antes de llegar a un remate triunfante.

La segunda pieza, 'Las Danzas sinfónicas. Op. 45',  de 1940, se compuso y representó por primera vez en los EE. UU., donde el compositor generalmente vivía y trabajaba como concertista de piano. Es la última obra orquestal de Rachmaninov, reflejando su maestría en la orquestación y su profundo estilo melódico. 

La obra muestra las cualidades románticas características de Rachmaninoff, combinadas con brillantez rítmica, armonía caleidoscópica y música colorida. Su partitura cita obras anteriores del compositor, como su Primera Sinfonía y Vigilia nocturna, así como cantos ortodoxos rusos. También fue escrita como obra para dos pianos, por lo que existen versiones de gran y pequeño formato.

El primer movimiento, Non allegro, combina ritmos enérgicos con temas nostálgicos. La danza está marcada por un uso imaginativo de la orquesta y motivos que recuerdan al pasado de Rachmaninov. El Andante con moto -Tempo di valse- es una valse macabre que evoca una atmósfera misteriosa y sombría. Los elementos de vals tradicional se fusionan con armonías inusuales y colores orquestales oscuros. El movimiento final, Lento assai – Allegro vivace, presenta un contraste entre un tema lento y solemne y un allegro vivace. Incluye referencias al "Dies Irae" y a temas de obras anteriores de Rachmaninov, culminando en una conclusión brillante y enérgica.

Alain Del Real, pianista solista.  Su calidad como pianista lo ha llevado a participar con músicos de talla internacional como el barítono alemán Falko Hönisch, el trombonista James Lebens, el violinista Román Revueltas, la soprano María Katzarava, el tenor Alan Pingarrón, el pianista Alexander Pashkov entre otros. Ha participado en los mejores festivales de México como solista con orquesta, en recital a piano solo, recital de música de cámara, como pianista correpetidor,  y como coach de ópera, en donde destacan el Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, el Festival Internacional Revueltas en Durango, el Festival del Centro histórico en CDMX entre otros. 

Como pianista correpetidor y coach ha trabajado en el Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli 2012 y 2013 en su etapa regional, Segundo Concurso Nacional de Violín Tomás Ruíz Ovalle 2014, en el Curso Internacional de Canto Ars Vocalis México en las ediciones 2011, 2012, 2013 y 2015, el Festival de ópera de San Luis Potosí 2018 y 2019. 

Mantiene presencia constante en los dos teatros de ópera principales de México, el Teatro del Bicentenario en León y el Teatro de Bellas Artes de CDMX fungiendo como pianista correpetidor en distintas producciones operísticas.

Sinfónicos en Miniatura es una iniciativa creada, promovida y registrada por la Orquesta Sinfónica del Atlántico desde el año 2015, que acerca el mundo de las grandes obras sinfónicas a aquellos lugares que no cuentan con una orquesta sinfónica de manera habitual. A través de una formación orquestal reducida y tras  un proceso de maduración muy depurado a lo largo de estos años, Sinfónicos en Miniatura ha consolidado una manera de interacción entre músicos y público tan directa como original y satisfactoria, radicada en la responsabilidad de  hacer repertorios muy complejos a través de formaciones orquestales de pequeño formato.